Una radio para todos

La radio apareció en Latinoamérica en los años veinte y para la década del cincuenta, se había convertido en un medio masivo que seducía a vastos grupos sociales. Su carácter estrictamente auditivo le permitió superar la barrera del analfabetismo de los inmigrantes del campo y conectarse con las tradiciones orales populares. La radio ha tenido que pasar por un proceso evolutivo, año tras años las innovaciones fueron cruciales para su mejora y pronta adhesión a la sociedad; debido a ello también el concepto del medio perdió sentido, carácter y el objetivo principal se fue desligando considerablemente. El concepto que se le atribuye a la radio, actualmente, se muestra como un instrumento masivo que emite información y que básicamente entretiene con un contenido monótono e insuficiente.

No solo es la forma en cómo emiten algo, sino la falta de calidad y productividad al momento de fomentar la participación de las audiencias, el problema tampoco es de los locutores, existe una razón particular y eso se evidencia por los estudios que se le hacen al público, definiéndolos como masa. Las creencias de los profesionales de la comunicación y el mercadeo acerca de las identidades personales, la constitución de grupos familiares y hogares, así como los mecanismos de conexión social han sido cambiantes y determinantes en la manera de programar e investigar sus audiencias, por ende, la variedad de programas radiales busca entretener desde diversos ángulos sin tener el mínimo interés en generar el empoderamiento. Los estudios de audiencias también se desligaron de su naturaleza.

Esta práctica profesional tiene como principal artífice a los actores comunicantes; ellos tienen la función de habilitar los espacios de dialogo y los canales de comunicación, incluso se considera al comunicador como el medio, para ello hacen uso del famoso "lenguaje radiofónico", este proceso, en la radio, no sólo es palabra, es una trilogía interactuante de palabras, música y sonidos, inclusive hasta el programa más corriente  hace que los comunicadores radiofónicos recurran por lo menos al uso ornamental de la música para hacer más ágil la audición.  Sin embargo, uno puede tener buena voz, buenas iniciativas, saber de técnica y haber hecho cinco años de periodismo en la universidad. Pero si no siente algo por dentro, si no se mete en la magia del medio, si no disfruta el programa, nunca llegará a ser un buen radialista. Será un trabajador de radio, pero no un comunicador ni una comunicadora. Porque habla bien, pero no comunica. Otra situación carente en la radio hoy en día: pasión.

Los pocos comunicadores que mantienen sus principios intactos, se comportan en el medio como un facilitador, pero también fueron adaptándose a los cambios técnicos, cada vez se innova bastante en las distintas programaciones radiales, este modelo de programación deriva de la actuación radiofónica de la emisora. Es un concepto que hace referencia a la estrategia empresarial de la emisora y al diseño narrativo del relato radiofónico en el tiempo. En la actualidad, la mayoría de las cadenas de radio disponen de la estrategia de multiproducto de programación. El punto que desvirtúa a este tipo de programaciones, es básicamente en quien los controla, por ello no es raro escuchar espacios radiofónicos donde su temática es absolutamente música.

 Adentrándonos más a la aplicación correcta de este medio tan sofisticado, una de las finalidades del locutor es buscar seducir al oyente para reforzar su imaginación y capacidad para discernir, de esta manera su imaginación ve más allá que un simple conjunto de palabras, estando apto para debatir, crear juicios, rechazar prejuicios, obteniendo así una liberación de la mente y sus pensamientos. Hacer radio es seducir al oyente. La atracción puede darse con una noticia impactante, con un sketch cómico o la plática amena de una animadora. Todos los formatos sirven. El caso es establecer esa corriente afectiva del emisor hacia el receptor y viceversa. Por este motivo el lenguaje radiofónico es exclavisantemente descriptivo, narrativo y sensual. "La radio mantiene abiertos los ojos de la mente".

La radio —escribió McLuhan— es un medio eminentemente visual. Esto es posible porque los humanos no tenemos dos ojos. Tenemos tres. El oído también ve. O mejor expresado, el oído hace ver al ojo interior, a ese que llamamos imaginación. Los ojos de la cara pueden estar cerrados. El tercero, el de la mente, sigue bien abierto y espera que los demás sentidos —especialmente el oído— lo estimulen. El oído es el sentido más importante en este vasto medio radial. Su buen uso implica no solo la retroalimentación de lo que escuchan, sino la forma en cómo reaccionan o usan los contenidos que reciben.

 De esta forma el carácter de este medio de comunicación depende del sentido al que se dirige. La personalidad de la radio no la establecen los radialistas, sino el oído humano, este sentido tiene un cómplice que es fundamental: la imaginación. Para desarrollar ambos aspectos es necesario que los mediadores (comunicadores), manejen el arte de hablar, que su herramienta; la voz, cuente con las condiciones necesarias para fomentar la activación de procesos en los radioescuchas. Esto implica: manejar un buen código para asegurar la trasmisión del mensaje, saber escuchar y ser empático.

En nuestra época la radio se ha ido tergiversando con sus respectivas funciones, moldeando las programaciones con fines netamente comerciales, dejando al oyente como un simple receptor e impidiendo la trasformación de las audiencias. El panorama es totalmente distinto si se habla de las radios comunitarias, ellos democratizan la palabra, en estas emisoras, el valor de la palabra, es hacer, que la gente interactúe, defienda, sustente y posea reacción para cuestionar su realidad, posiblemente de ese modo tomen acciones prontas, es decir, crear el cambio teniendo la iniciativa y voluntad.

En Canadá se conocen como radios comunitarias. En Europa prefieren llamarse radios asociativas. En África, radios rurales. En Australia, radios públicas. Y en nuestra América Latina, la variedad de nombres da cuenta de la riqueza de las experiencias: educativas en Bolivia, libres en Brasil, participativas en El Salvador, populares en Ecuador, indígenas en México, comunales aquí y ciudadanas allá… Cambian las zapatillas, pero no la bailarina. Porque el desafío de todas estas emisoras es similar: mejorar el mundo en que vivimos. Democratizar la palabra para hacer más democrática esta sociedad excluyente a la que nos quieren acostumbrar los señores neoliberales.

Las sostenibilidades de estos medios carecen de apoyo externo, muchos proyectos quedaron frustrados y no lograron establecerse en el seno de la comunidad. Particularmente en América Latina, la Iglesia Católica Progresista ha desempeñado un papel muy importante en su desarrollo, también hubo apoyo de instituciones no gubernamentales nacionales e internacionales. A diferencia de las radios privadas comerciales, no persiguen un fin de lucro. No tienen un dueño, sino que son gestionados de forma democrática y participativa por grupos de personas agrupadas en asociaciones civiles, vecinales, cooperativas, sindicatos, mutuales, etc. En la Ley de Servicios de Comunicación Audiovisual, las radios comunitarias están contempladas dentro de prestadores de "gestión privada sin fines de lucro". De este modo se diferencian de los medios públicos (estatales y no estatales) y de los privados comerciales. 

En este contexto, la comunicación comunitaria de estos medios, no puede existir si no es en función de la dinámica social en la que se desarrolla, pero, cómo hacer para que haya sostenibilidad. En este proceso para lograr el equilibrio, los factores más importantes son: la sostenibilidad institucional, sostenibilidad social y sostenibilidad económica. Tomando en cuenta estos tres componentes, denotamos que son vitales para lograr un equilibrio para desarrollar procesos de comunicación participativa. En referencia a los institucional, esta consiste en temas de legislación, reglamentación y políticas estatales, que surgen por el riesgo de los medios masivos, quienes temen que estos medios puedan mermar su poder, a su vez también entra a tallar el tema de las licitaciones públicas para adquirir un espacio comunitario, que son ofrecidos al mejor postor, como si la libertad de expresión se subastara. Con respecto a la sostenibilidad social, tiene que ver con aspectos organizativos, culturales y lingüísticos, que son parte de la apropiación del proceso comunicacional, su vinculación con los actores sociales es lo que garantiza su permanencia en el tiempo y su consolidación. Finalmente, la sostenibilidad económica, se refuta en la legislación que generalmente limita las posibilidades de las radios a autofinanciarse mediante la publicidad. En ocasiones venden publicidad con la consigna de obtener ingresos en mejora del espacio radial entonces pueden captar publicidad comercial y trasmitirla, su finalidad no es el lucro, pero lucra para poder cumplir con su finalidad, aunque también recibe apoyo de la misma comunidad, de las iniciativas artísticas, culturales o de entretenimiento que fomentan. Por esa situación es que la sostenibilidad de las radios comunitarias necesita estar equilibradas en sus tres componentes.

Las radios comunitarias, como precursores de la democratización de la comunicación, deben incluir la tecnología entre sus reivindicaciones, un claro ejemplo; es el matrimonio que tiene con el internet literalmente, esta combinación ha permitido romper el bloqueo de las agencias informativas, de las empresas disqueras, superar distancias y monopolios, intercambiar la producción radiofónica en todos sus formatos y temáticas. La mayoría de emisoras, incluso las pequeñas, ya cuentan con acceso a internet. Tal vez la mayor originalidad que brinda el internet, más que saltar la barrera espacial (cobertura planetaria), es la superación de la barrera temporal, de estar obligados al oír tal programa a la hora que se difunde. A la radio ya no se la lleva el viento. El internet permite escuchar los programas que nos interesan a cualquier momento, a esto se le conoce como internet a la carta. Ahora bien, el vínculo que también se ha desarrollado, son; telecentros y la radio comunitaria. Una relación que ha permitido en la intercomunicación una mayor rapidez y amplísima cobertura, en la información permite recurrir a fuentes más prurales y fiables, la educación y cultura combinadas con el internet, desarrollaron programas educativos de gran utilidad y el comercio ha potenciado los conceptos de negociación de los campesinos de zonas rurales.

En todo este conglomerado de situaciones, trasformaciones, aportes y relaciones; la tecnología, la comunidad, la radio y los comunicadores, hemos sido cada uno muy relevantes en este proceso. Por ello la dinámica actual significa un reto mayor al desempeñarse en el medio, debido al uso de la tecnología y las variaciones que implican, la radio toma un camino diferente, deja de lado la abertura de canales de diálogo, por optar exclusivamente al entretenimiento y la información maquillada. Pese al brusco cambio que ha sufrido la radio, existen personas que se dedican a innovar, promover y generar el empoderamiento en los actores comunicantes, ejemplo de ello son las radios comunitarias. La radio comunitaria sobrevive más allá de las dificultades que se atraviesa en su desarrollo, su financiamiento e incluso las barreras que impone el mismo gobierno. Con la meta intacta de contribuir en el desarrollo del pueblo, hacer radio es trascender y ver la profesión como una vocación. Trabajar con la radio significa integrar y revalorizar la cultura cotidiana de los jóvenes, donde los medios ocupan un lugar fundamental. A su vez, permite potenciar el vínculo con las nuevas tecnologías interactivas y los entornos digitales. Posibilita comprender el lugar estratégico de los medios en la construcción del escenario público y político y en la posibilidad del ejercicio democrático por parte de los ciudadanos.